우리의 전통 악기에는 한민족의 일상과 음악적 정서가 투영돼 있다. 그러나 그동안 전통악기에 대한 무관심 및 이해도 부족으로 대중적 관심을 끌지 못했다. 이러한 무관심을 불식시키고 일상생활에서 전통악기를 사용하는 환경을 구축하는 것이야말로 전통 음악의 원형을 보존하면서 세계화와 대중화를 위한 방도가 아니겠는가?
실효성 있는 방법을 강구해야 한다. 그 하나의 방법으로 지역·국가 축제에 비중 있게 접목시켜야 한다. 전통 악기가 더 이상 박제된 악기가 아닌 살아 숨 쉬는 악기라는 인식을 조성해 차별화한다면 일반대중의 관심과 인기를 얻게 될 것이다.
다음으로 전통 악기와 외국 악기가 접목된 퓨전(혼합) 악기그룹을 형성해야 한다. 예를 들면, 전통 악기와 오케스트라의 만남 등이 있을 수 있다. 이런 현상은 외국 음악과의 조화·균형은 물론 독특하고 다양한 음악적 색깔을 나타낼 수 있다. 어설픈 접목이 돼서는 안 된다. 문화적 세계화는 공감할 수 있는 퓨전문화의 확산과 같다. 생활한복을 디자인한 것과 같은 이치라고 볼 수 있겠다. 이처럼 전통 악기에 의한 퓨전 국악의 창출은 새로운 한류의 원동력이며 창작 역량의 극대화를 가져올 수 있다.
모든 전통 악기를 대중화·세계화하기에는 다소 무리가 있다. 한류문화의 대표적 씨앗 악기로 단소를 들 수 있다. 남녀노소 누구나 즐길 수 있으며 휴대하기 쉽고 다루기 쉽다. 특히 단소는 맑고 청아한 소리를 낼 수 있기에 지금도 독주·합주는 물론 병주에 쓰이는 경우도 많다. 게다가 초·중등 교과과정에 단소가 필수악기로 지정돼 있다는 점 또한 의의가 크다. 웰빙문화 측면에서도 의의가 있다. 명상, 심폐기능·뇌기능의 활성화를 가져오게 한다. 이런 의미에서 단소는 외국인을 대상으로 전통 악기를 보급하는 데 원형이라고 할 수 있겠다. 5음계의 악기지만 대부분 국가의 기본적인 곡을 연주할 수 있다. 단소가 국제문화 교류의 효과적인 수단이 될 수 있음을 시사해 주고 있다.
전통 악기에서도 우위산업을 차지하기 위한 국가 간 경쟁력은 가속화될 것이다. 세계인들에게 전통 악기의 유용성과 흥미를 북돋워 줘야 한다. 이를 위해 국가별 번역이 포함돼야 할 것이며 사회국가적 지원·노력 또한 뒤따라야 할 것이다.
또 국외 현지국 대중들과 함께하는 전통 악기 연주회가 활성화돼야 한다. 전통 악기를 통한 신한류의 창출은 상호 공감대 형성과 적극적인 참여에서 비롯될 수 있다.